Che colore porta male a teatro?

Il Viola e la Tavola: Un’ombra di sventura sul palcoscenico?

Il sipario si alza, le luci si accendono, ma un’ombra sottile, di un viola cupo, aleggia nel retroscena. Non si tratta di un effetto scenico, ma di una superstizione tenace e profondamente radicata nel mondo del teatro: il viola, colore di cattivo auspicio per gli attori. Questa credenza, tramandata di generazione in generazione, sussurrata nei camerini e negli antri del backstage, non è un semplice capriccio, ma un’eco di una storia ricca di significati religiosi e sociali.

L’associazione del viola con la sfortuna teatrale affonda le sue radici nella profonda simbologia religiosa del colore. Associato tradizionalmente alla Quaresima, periodo di penitenza e austerità che precede la Pasqua, il viola evocava un’atmosfera di lutto, di rinuncia e di riflessione spirituale. I paramenti sacri indossati dai prelati durante questo periodo erano, appunto, di colore viola, creando un legame indissolubile tra il colore e un contesto intriso di austerità e, per certi versi, di morte simbolica.

Questa connessione con la mortificazione e la rinuncia si è poi proiettata, nel corso dei secoli, sull’ambito teatrale. Per un attore, il cui lavoro è intrinsecamente legato alla vivacità, all’espressione e alla vitalità, indossare o anche solo vedere il viola in un contesto teatrale poteva rappresentare un presagio negativo, una sorta di antitesi della sua stessa performance. La paura di una rappresentazione fallimentare, di un’ombra di sventura che si abbattesse sull’intera compagnia, si intrecciava con questa simbologia antica, trasformando il viola in un colore da evitare accuratamente.

Ma la superstizione va oltre la semplice associazione con la Quaresima. Si potrebbe ipotizzare che la tonalità cupa e scura del viola, lontana dalla vivacità dei colori tradizionalmente associati alla scena, abbia contribuito a rinforzare questa credenza. Un colore che “pesava” sulla performance, che proiettava un’atmosfera di mistero e di inquietudine, non poteva che essere visto con diffidenza dagli attori, ansiosi di una rappresentazione di successo.

Oggi, nonostante la modernità e la secolarizzazione, la superstizione del viola nel teatro persiste. Non è raro sentire attori esperti bisbigliare raccomandazioni, ammonizioni quasi sacre, riguardo all’utilizzo di questo colore nel contesto della loro professione. Un’eredità antica, quindi, continua a vivere nel mondo del teatro, un silenzioso promemoria di come la storia, la religione e la psicologia collettiva possano influenzare, in modi sorprendenti, persino le credenze più apparentemente irrazionali. E così, mentre il sipario si alza, e la luce si riversa sul palcoscenico, l’ombra del viola, per molti attori, rimane una presenza discreta, ma ben presente.